Desde la Butaca con Erari!!

Convirtiendo la imaginación en imágenes (Parte 1)

La imaginación es un atributo que todos llevamos desde el momento en que empezamos a relacionarnos con el mundo. Desde niños siempre buscamos la manera de explotar y de estimular la imaginación, jugamos con objetos comunes y corrientes pensando que son las cosas más maravillosas que podríamos tener, y ¿qué decir de los amigos imaginarios?

Definitivamente es algo inherente a los seres humanos y siempre está presente al momento de, por ejemplo, interactuar con un libro, las imágenes se forman en la mente por medio de letras que forman oraciones e ideas, pero ¿qué pasa cuando esas ideas se materializan a través de la imaginación de un cineasta?... así es, adaptación literaria.

No es ningún secreto que últimamente Hollywood ha tenido la tendencia de convertir en blockbusters los best sellers más comentados y mejor aceptados por el público en el mundo. Ni siquiera hacen falta más explicaciones cuando hablamos de ejemplos cómo “Harry Potter”, “El señor de los anillos”, “Narnia” o “El Amor en los Tiempos del Cólera”.

Aunque pareciera que se ha convertido en una fórmula exacta, lo cierto es que es muy difícil llevar a cabo estas producciones, pues existe un nivel desde el cual partir, los espectadores llegan con una idea de lo que van a ver y eso hace que la principal competencia no sean las películas del mismo género sino la imaginación de los lectores.

Es muy diferente una adaptación literaria que una película basada en la historia de alguna novela. En la adaptación, hay que ser lo más fiel posible a los detalles que el libro describe. En el caso de “El amor en los tiempos del cólera” llevan la realización de esos detalles a tal grado que incluso la ropa o la decoración de los escenarios generan en los lectores emociones que tuvieron al momento de la lectura del libro de García Márquez.

En las películas basadas se crea una historia partiendo de las situaciones que plantee un libro específico, como en el caso de “10 cosas que odio de ti” que está fundamentada en “la fierecilla indomable” de William Shakespeare. Cosa que, en mi opinión, es la razón que la convierte en una de las pocas Teen Movies que valen la pena.

Cualquiera que haya tenido la suerte (o mala suerte) de ver en la pantalla grande la materialización de su libro favorito, sabrá lo ambiguo que eso puede llegar a ser. Porque una película buena no necesariamente satisface a los fanáticos de un libro así como una adaptación maravillosa que satisfaga al público lector, podría no ser tan atractivo para el resto de los espectadores. Ahí se encuentra la encrucijada de los cineastas público cinéfilo vs público lector.

Un ejemplo muy claro de esto es “Ángeles y Demonios”. Desde mi punto de vista, la producción de Hollywood fue buena, oportuna historia, aceptables actuaciones, adecuadas locaciones y efectos medianamente bien utilizados pero que no tuvo mucho que ver con el libro.

No sé si la intención haya sido adaptación pero sí lo fue, definitivamente no fue muy buena, aunque respeta mucho los puntos principales de la historia, le cambia MUCHOS detalles que considero ineludibles para que la historia funcione, pero claro, esto no se puede saber si no se ha leído el libro, así que recomiendo que si tienes intenciones de leerlo, primero veas la película y así podrás disfrutar de ambos productos mediáticos. Aunque claro, depende del gusto de cada quien.

Con todo esto podemos apreciar que los libros y las películas no están para nada peleados y que más bien se enriquecen entre ellos porque, obviamente, una película taquillera es la mejor publicidad para los libros. Por mencionar algunos ejemplos, ya que pocos conocen de adaptaciones literarias, están: “Minority report”, “El exorcista” y “Lolita”.

Por el momento me despido con el tráiler de Arráncame la Vida; en 15 días continuaré con esta mixtura de letras e imágenes.

Not All Who Wander Are Lost con Babis Cannabis!!

Más Allá del EmO Mediático

El emo no es sólo el vecinito de la esquina que se plancha el fleco para traerlo todo el día en la cara. Hace algunos años, lo “emo” hacía referencia a un género musical que vio la luz a finales de los años 80 y que tenía como raíz al hardcore. El “emo” se caracteriza por ser lento e incluir más melodías en sus estructuras que el hardcore y utiliza en sus letras temas personales que buscan hacer reflexionar al oyente sobre su condición personal.

Hace dos años me encontré con dos chicos “emos”, quienes me comentaron que la música es para ellos la única forma mediante la que puedes llamarte a ti mismo “emo”. Es verdad que existía una estética que se había puesto de moda y que todos los que usaban algún elemento específico era considerado como parte del “movimiento”; por ejemplo, pantalones entubados, fleco en la cara o cortes de cabello específicos, suéteres de rayas o camisetas moradas.

Pero ser “emo” va más allá de cualquiera de los elementos mencionados anteriormente. Ser “emo” es ser amante de la música que utilizaba este estilo para expresar sus inquietudes.

Los rumores sobre si eran depresivos y se cortaban los brazos y otras partes del cuerpo con navajas fueron confirmados por los chicos, pero dijeron que no todos los “emos” adoptaban esos hábitos. Ellos admitieron conocer a muy pocos “emos” que llevarán a cabo esas actividades y que en cambio era un común denominador las reuniones de jóvenes “emos” para escuchar bandas que tocarán este tipo de música.

De esta manera y mediante otras fuentes, llegué a la conclusión de que los “emos” se identifican más con un estilo musical que por una estética, pero, ¿de dónde vienen entonces los estereotipos estéticos que se tiene de los “emos”? y ¿por qué tanto odio de otras tribus urbanas hacía estos jóvenes?

Creo que la respuesta está al entender la falta de tolerancia a los híbridos, y esto es una opinión muy personal. El estilo “emo” proviene del hardcore, que a su vez proviene del punk, además, entre los punks los pantalones entubados no son algo del otro mundo. En muchos casos, los pantalones entubados son también un elemento recurrente en la estética de los punketos.

Los colores negros y morados, comúnmente usados en las ropas de los “emos” son colores que no son difíciles de encontrar entre las vestimentas de los góticos. Las fascinaciones por escenas macabras como jóvenes ensangrentados son también una característica de los góticos. El fleco en la cara, que supuestamente significa que estos jóvenes viven en una sociedad que los avergüenza, que no los comprende y que tratan de ocultarse de ella, así como el aspecto andrógino, son también componentes integrales de la tribu gótica.

Todo eso fusionado a los altos índices de depresión y suicido en jóvenes del siglo actual dan como resultado una estética particular que define a muchos de los jóvenes que viven en esta época, así como en otras décadas existieron distintas estéticas que representaban a la juventud, como los hippies o los punks, los “emo” son el reflejo de los gustos e inquietudes de los jóvenes.

El “emo” no tiene realmente una ideología, parecen ser indiferentes a todos los elementos de la sociedad, excepto a la música y otro tipo de artes. No son violentos, porque aceptan la diversidad de ideas. Estas características junto con los elementos prestados de otras tribus parece ser la razón principal del odio hacia estos adolescentes.

Al parecer muchos integrantes de estas tribus no están completamente apegados a sus ideologías que proclaman libertad, ya que propician los ataques hacia personas que libremente tomaron algunos elementos para adaptarlos y hacerlos propios para poder expresar al igual que ellos un sentir y un amor sincero por un estilo musical. Los metaleros, punketos, skatos y góticos, han sido partícipes de la agresión hacia los “emos” dejándose influir por el poder de los medios de comunicación, quienes se han encargado de demonizar a estos jóvenes.

Los “emos” tienen una estética definida, pero no necesariamente todos la adoptan, muchos sólo utilizan la ropa porque les agrada. Los “emos” sí se cortan y se deprimen, pero este punto es totalmente personal y a criterio de que cada quién, ¿no existen acaso personas que hacen lo mismo sin necesidad de portar un pantalón entubado?, el único requerimiento para ser “emo” es ser fanático del género musical del mismo nombre, y la música es universal.

A Través del Espejo con Lucía Plascencia!!

El regalo prometido

Escuché un comentario que decía: “Los hombres son visuales y las mujeres somos más auditivas”. ¿Será cierto?

Para aclararlo, y continuando con la recomendación de mi hermano mayor, ocuparé la Programación Neurolingüística (PNL), para darle explicación a por qué algunos somos (corrección: son) visuales y por qué otras auditivas, fuera del plan sexual.

Esta técnica describe cómo la mente trabaja y se estructura, cómo las personas piensan, aprenden, se motivan, interactúan, se comunican, evolucionan y cambian. Ahora la pregunta formulada es: ¿Qué tipo de persona somos?

La PNL divide a las personas en tres grupos: las visuales son aquellas que prefieren, de todo lo que ocurre en el mundo interno y externo, "lo que se ve". Este tipo de personas necesitan ser mirados cuando les estamos hablando o necesitan soporte visual cundo se les está explicando algo. En resumen, las personas visuales piensan en imágenes.

Se cree que los hombres, en el plan de lo sexual, son considerados seres visuales. Prefieren ver a su pareja mientras tienen sexo, gustan de ver películas y revistas pornográficas… si esto es cierto observarán la siguiente imagen más de tres segundos.


Tres, dos, uno… no, esa mancha borrosa no se quitará, no intenten aclararla con el dedo ni con un trapo, no funciona.

Ahora, continuemos con los auditivos, son los que necesitan una comprobación auditiva que les dé la pauta que el otro está con ellos, que les presta atención, un sonido “mmm..”/ “ahhh…”. Además son aquellos que usan palabras como "escúchame...", "me suena...", palabras que describen lo auditivo. Los auditivos piensan de manera secuencial, una cosa por vez.

Los kinestésicos son aquellas personas que requieren mayor contacto físico. Son los que nos dan una palmadita en la espalda y nos preguntan "¿cómo estás?"; además son los que se van a sentir atendidos cuando se interesen en alguna de sus sensaciones. Usan palabras como "me siento de tal manera...", "me puso la piel de gallina tal cosa..." o "me huele mal este proyecto...". Se expresan a través de sensaciones.

Lo visual, auditivo o kinestésico es llamado un sistema representacional (SRP), cada persona tiene uno con el que se identifica. La PNL afirma que fijándonos atentamente en el SRP de una persona y adaptándonos a él, podemos influir en su comportamiento a la vez que logramos una mejor comunicación. Y como espero tener una comunicación buena con las personas visuales que leen este espacio, aquí la siguiente imagen.


Se dice que conociendo qué tipo de persona somos, la PNL nos ayuda a resolver algunas limitaciones como fobias, mejora la comunicación e incluso mejorar la salud. Me atrevo a escribir y pensar que también mejorará la vida sexual.

Referencia:

- Cudicio, Catherine. Cómo Comprender la PNL. Introducción a la Programación Neurolingüística, Ed. Granica, 1991.

Desde la Butaca con Erari!!

Mente Fuera de lo Cotidiano

“El Joven Manos de Tijera”, “El Extraño Mundo de Jack”, “Sweeney Todd”, “Charlie y la Fábrica de Chocolate”, “Batman”, “Mars Attacks!”, “Beatlejuice”… ¿Encuentran alguna relación entre estas películas? Si las has visto, seguramente encontrarás muchas cosas que tienen en común, como la iluminación, el ritmo que llevan, etcétera. Y si alguna de ellas está entre tus preferidas seguramente ya sabrás por dónde voy: Tim Burton.

Tim es el director de todas las películas antes mencionadas. Desde sus inicios tuvo un estilo muy característico, que ha explotado conjuntamente con los efectos especiales que existen en la actualidad. Pese a eso, siempre se puede reconocer su sello en sus películas, aunque en “Beatlejuice” y “Sweeney Todd” los efectos sean muy distintos, siempre sabes quién está detrás.

Una de sus características principales es la iluminación. Se inclina por los ambientes sombríos y góticos, utiliza mucho los colores negro, rojo, gris, verde y azul. Está muy influenciado por el expresionismo alemán (inicios del cine de terror, que utiliza la iluminación para crear un ambiente siniestro), lo que garantiza el efecto que produce en el espectador.

Mi ejemplo favorito de la iluminación de Burton es “Seweeney Todd” (que además tiene un soundtrack muy recomendable). Aunque está muy bien manejado el ambiente oscuro que reina en toda la película, cuando se trata de evocar los momentos felices también lo consigue con la luz, denotando alegría por medio de la claridad, lo cual genera un efecto muy benéfico para el mensaje que quiere dar que es precisamente el contraste triste/feliz, siniestro/benévolo y por supuesto luz/oscuridad.

Otra característica muy importante es la de sus personajes. Tienden a ser solitarios y tímidos. Sus características físicas también son muy recurrentes, como lo es la apariencia de que llevan toda la vida sin dormir, grandes ojeras y piel muy pálida. Aunado a los personajes, se encuentran los actores.

Johnny Deep ha protagonizado muchas de sus películas (“Joven Manos de Tijera”, “Charlie y la Fábrica de Chocolate”, “Sweeney Todd”, entre otras), ambos tienen un estilo muy parecido, lo que hace que tanto las películas de Tim estén en el gusto de Johnny como que Johnny termine siendo simplemente perfecto para los personajes de Tim.

Otra actriz recurrente en el “Burtonworld” es Helena Bonham. Ella, de igual manera, disfruta mucho de las excentricidades que el cine Burtoniano tiene para ofrecer, adaptándose a la perfección al estilo que Tim busca, que incluso tienen dos hijos, están casados y comparten dos casas unidas por un puente. Una es casa de niños (Tim y su hijo) y la otra es de niñas (Helena y su hija). Son una pareja más que excéntrica, interesante.

Además de director, Tim es productor, escritor y diseñador. Esto hace que sea completamente capaz de redondear su estilo y crear películas sobre mundos imaginarios y a los personajes más interesantes que se puedan imaginar. Tiene la característica de que independientemente del nivel de cinefilia que tengas, algo en su película te va a hacer vibrar, ya sea por la profundidad de sus temas o por los personajes y la superficialidad de sus efectos más impresionantes.

Las películas de Tim Burton son un claro ejemplo de que sí se puede comerciar con cine de calidad, pues tienen mensajes (y personajes) dignos del cine de arte, características específicas muy comunes en el cine de autor, efectos muy al estilo de Hollywood y diversos géneros en la misma película, por lo que sus obras son bastante recomendables (además de muy buenas inversiones para la industria del cine, pues las cifras que recaudan son nada despreciables).

Me despido con la invitación de hacer un maratón TimBurtoniano, que seguramente dejará satisfechos con un banquete de drama, comedia, terror, suspenso e incluso musicales en un mismo largometraje. Así como la recomendación de esperar- con las mismas ansias que yo- el estreno de “Alicia en el País de las Maravillas” porque si Lewis Carroll se encargó de crear una historia tan poco usual, definitivamente Tim le dará un toque que pocos imaginarían.

Música Sin Fronteras con Johan Sebastian!!

GrooveBoxReplica

Agrupación estadounidense que busca penetrar en el gusto de los amantes de la música con un estilo que traspasa lo comercial y convencional. Los artistas de esta banda producen ruido que es difícil de clasificar por época o tendencia musical; con dos LP en el mercado.

El grupo persigue que la comunidad hispana los escuche y los apoye, sus 10 integrantes, 4 de ellos de origen latino, se conocieron en la escuela y han estado ligados a la música desde muy temprana edad.

Groove Box Replica está influenciado por corrientes musicales como: salsa, flamenco, rock progresivo, jazz de Improvisación y música experimental.

Las letras de sus canciones, creadas íntegramente por ellos, versan sobre amor y experiencias personales, hablan de protesta y buscan crear conciencia política entre sus seguidores.

Así, sus líricas demandan la brutalidad policíaca y los problemas en la frontera entre México y Estados Unidos, además, dan espacio a inconformidades sociales como los Zapatistas. “Creo que no deberían haber fronteras… éstas son impuestas por la gente que cree que son los dueños, pero esto no es así, esta es una decisión unilateral”, reclama una de sus rolas.

El grupo recurre mucho a la improvisación, precisamente como en el género jazz. “En nuestros conciertos tocamos temas que ya hemos grabado, pero cambiamos y empezamos a improvisar, y así luego cambiamos a nuestros temas y luego volvemos a improvisar, nunca sabemos qué va a pasar; esto es lo más nuevo que hay en la música de hoy“, ha indicado uno de sus miembros.

Por otra parte, la banda tiene la influencia de grupos de rock como Led Zeppelin, Santana, y otros como Miles Davis, Africano y Osibisa.

Los integrantes del grupo son: Davis Rodríguez, Johnny Bailey, Jesse Gaddis, Gilbert Valdez, Noe Jacinto, Alex Korostinsky, Sarah Liachner, Johnny Underwood, James Baggan y Chris Lake.

A Través del Espejo con Lucía Plascencia!!

6 años después...

Comparto con ustedes una de mis fases favoritas: “¡20 siglos después...!” El número dependerá de qué tanto queramos enfatizar el tiempo en que alguien tardó en llevar a cabo algo.

¿Por qué compartir lo anterior con ustedes? Primero, mi hermano mayor (asiduo lector de este espacio) me comentó que escribo únicamente de sexo y miembros, en general, los hombres resultan afectados. Y segundo, el 17 de octubre resulta ser una fecha importante para mí.

Ahora la frase “6 años después” no la utilizaré para regañar ni exponer a nadie. Sino todo lo contrario, hace ya unos ayeres mi mente comenzó a llenarse de cuestionamientos a los que intenté responder. Todo lo que pueden leer en A través del espejo ha sido una recopilación personal de comentarios hechos por personas cercanas a mi, espero estar aprovechándolos.

Ahora, seis, veinte o veinticinco años después, mi duda es la siguiente: ¿El amor tiene caducidad? ¿Podrías despertar un buen día y decirle a la persona junto a ti: ya no te amo, ya no te necesito? Y si eso ocurre ¿qué debe hacerse?

Intenté responder a mis cuestionamientos, resultados de cambios importantes en mi vida, recurriendo a la llamada “hormona del amor”, creí que ésta podría darme respuesta. Y me topé con lo siguiente:

La oxitocina es una hormona relacionada con los patrones sexuales y con la conducta maternal y paternal que actúa también como neurotransmisor en el cerebro. Se dice que la función de dicha hormona está asociada con la afectividad, la ternura, el contacto y el orgasmo en ambos sexos.

Nuestro cerebro continuará liberándola siempre que reciba los estímulos apropiados, lo que ocasionará que sintamos placer.

Esto no responde mis dudas, genera otras: ¿El placer es lo único que requerimos en una relación? ¿Sin placer no hay amor? ¿Sin amor…? Etcétera.

Me disculpo si divagué en este post o si lo he hecho en todos los que he publicado; desde mi particular punto de vista el amor, sexualidad, erotismo, sexo y demás, continúan evolucionando, lo hacen todos los días.

Seis años después debo confesar que mi oxitocina se libera al evolucionar, pero junto con alguien que es capaz de despertar en mí sensaciones y momentos inigualables. Para mí es suficiente y es digno de mencionarlo desde mi espacio en Acahertz.

Not All Who Wander Are Lost con Babis Cannabis!!

EmOs

Conviviendo con cualquier adolescente mexicano seguramente podremos escuchar a alguno de ellos decir: ¡Qué emo te ves! ¡Quítate el fleco de la cara! Los flequillos en la cara, los pantalones entubados, el delineador negro, los tennis “Converse” o “Vans”, los cortes en brazos hechos con navajas y las camisas con rayas horizontales de color morado, rosa o negro con blanco se han convertido en indicios de que un joven es “emo”.

Cuando alguien me habla de un “emo”, solía pensar en jóvenes deprimidos que se la pasaban odiando su existencia y por esto compraban navajas para cortarse, para amenazar con suicidarse. Obviamente me dejé llevar por el poder de los medios de comunicación (error común, cometido por los mortales del siglo XXI) y por la información ridiculizada y distribuida por otras tribus urbanas. Todo lo que había en internet, incluyendo fotografías sólo me confirmaba que los “emos” vivían deprimidos.

Mi idea no habría cambiado sino fuera que un día regresando de la escuela encendí la TV para ver las noticias y vi cierto video donde en el centro de la ciudad de Querétaro varios jóvenes se habían reunido para golpear a jóvenes “emo”. Se había creado una campaña de odio a través de internet que se envió a varios integrantes de otras tribus urbanas para que de esta forma, se reuniera un gran número de gente a “darles una lección” a los “emo”.

El video transmitido por “Telerisa” y “TV Azteca” mostraba a varios jóvenes rodeando a un muchacho, que recibía golpes y empujones, así como insultos de la muchedumbre, mientras el muchacho no podía hacer más que llorar.

Fue en ese momento en que comencé a prestar más atención a este tema, ya que los siguientes días se armó toda una revolución mediática, si los “emos” eran buenos o malos, cuáles son los indicios para que los padres sepan que sus hijos estaban adoptando esta “ideología”. Todo lo anterior, sumado a las declaraciones de Kristoff, conductor de Telehit, convirtieron lo “emo” en un tema de moda, que trajo muchas ganancias para muchas personas que se dedicaron a vender a esos jóvenes accesorios y ropas que iban de acuerdo a esta estética.

Pero ¿hasta dónde llegan los estereotipos sobre esta tribu?, ¿se le puede llamar tribu?, ¿por qué existe un odio tan encarnecido hacia estos jóvenes de carácter pacífico y sereno?

Intrigada por estas preguntas, hace ya algunos meses decidí hacer de estas cuestiones un tema de investigación y fue así que al final de semestre que una amiga y yo presentamos nuestros resultados.

Por ahora, sólo puedo decir que lo “emo” tiene más que ver con un estilo musical que con una estética de moda. El “emo” es un subgénero musical, que proviene del hardcore, pero que se diferencia principalmente de éste estilo en la temática de las letras de sus canciones.

Esto es sólo una pequeña introducción al tema de la tribu urbana “Emo”, que es la que continuará con la idea de platicar y esclarecer mitos sobre las tribus. La siguiente entrada tratará ya más profundamente las características de la música “Emo”, de donde surge la estética “Emo” con la que todos estamos relacionados, todo esto sazonado con los resultados obtenidos de mi propia investigación escolar, con el objetivo de ayudar a que estos chicos dejen de ser agredidos física y psicológicamente por otros jóvenes. Nos vemos en quince…